Una de les eines imprescindibles en qualsevol espectacle musical és el rider, una mena de croquis que serveix per dissenyar sobre l’escenari les posicions dels músics, instruments i requisits tècnics. Tradicionalment el rider és un document que elabora el cap de producció d’un espectacle i que comparteix amb el cap tècnic de l’acte. La comunitat del Musiclab, en col.laboració amb el grup de programadors del Citilab, acaben de fer un pas endavant en aquest document presentant scaena, el primer rider tècnic interactiu en línia.
Scaena, escenari, és una aplicació interactiva en fase alfa que permet generar un rider tècnic musical d’escenari on dissenyar la posició dels músics i necessitats tècniques sobre un escenari virtual per tal de facilitar la tasca de producció i muntatge d’un espectacle.
L’aplicació permet indicar amb exactitud les especificacions tècniques de cada objecte, instrument o requisit tècnic i situar a escala la posició d’instruments, artistes, components tècnics de monitorització, traçat de cablejat, etc.
Un cop indicat el disseny amb un sistema de col.locació d’icones molt accessible, l’aplicació permet la generació d’un informe complet per a impressió que inclou els requisits tècnics i de posició.
L’aplicació ja es troba online a scaena en fase alfa per al testeig dels usuaris en els navegadors Firefox i Chrome. Musiclab fa una crida a tota la comunitat musical i tècnica perquè explorin l’eina i comparteixin amb els seus dissenyadors la seva opinió. Descobrir possibles bugs, prestacions que es troben a faltar i qualsevol altra millora pot ajudar a perfeccionar un programari molt útil fins ara inèdit en el mercat. Podeu fer els vostres comentaris enviant un correu a la següent adreça.
Un cop consolidat el producte, scaena pot veure ampliades les seves prestacions a tot tipus d’espectacles i tasques de producció que requereixen un seguiment tècnic més enllà de l’escenari.
TUTORIAL
]]>
]]>
El projecte Musiclab, enfocat a la innovació i l’experimentació musical per al desenvolupament d’eines creatives, està preparant una jornada de creació musical compartida que tindrà lloc el proper 30 de juny.
El resultat serà la creació i gravació, amb els participants inscrits, d’una peça musical i un vídeo amb imatges prèviament seleccionades per a l’ocasió.
L’activitat s’emmarca en el laboratori de creació compartida que lidera Musiclab, l’objectiu és desenvolupar noves estratègies de creació col laborativa. La creació musical compartida ofereix la possibilitat de desenvolupar experiments creatius on posar en comú la intuïció personal dels artistes des d’una perspectiva col.lectiva i compartida.
Les accions del laboratori de creació Musiclab plantegen la possibilitat de generar un format creatiu musical amb els membres de la comunitat Musiclab, perquè aquests tinguin la possibilitat d’expressar-dins de les possibilitats tecnològiques que ofereix el Citilab com a incubadora de noves expressions artístiques.
Tot aquell que vulgui col.laborar en l’esdeveniment, només ha d’enviar un correu electrònic a musiclab.citilab @ gmail.com indicant nom, adreça de correu electrònic i instrument que toca.
Diferents col.lectius artístics de Granda han fet una primera fase del projecte enviant àudios i imatges perquè els artistes que acudeixin a la jornada puguin implementar amb la seva creació els continguts.
Col.laboren. CUESTABAJO y PORLASCALLESDEGRANADA
En la sessió els assistents al Seminari Internacional de Cajón i Percussió realitzat a Sant Boi de Llobregat, a l’equipament municipal de Can Massallé, organitzat per l’Associació Cultura F. Els assistents van poder accedir a l’exposició que el músic Joan Medrano Cotito des del Perú va realitzar dels diferents ritmes de la cultura afroperuana. La sessió formava part d’una sèrie de Màster / Class realitzada per alguns dels millors percussionistes de l’Estat. En el programa s’incloïen activitats infantils i exhibicions musicals centrades en el calaix per mostrar la versatilitat d’un instrument que en pocs anys està experimentant una evolució tècnica i artística que pot ser considerada la major progressió que ha efectuat un instrument en els últims temps.
Amb aquesta sessió, Musiclab demostra que els continguts live online utilitzant tècniques de vídeo-conferència poden establir connexions intercontinentals per aplicar-los a projectes coculturals.
Exercici musical en línia .
La sessió que presentem conté tres exercicis per desenvolupar els conceptes fonamentals de la sessió.
EXERCICI 1. Aquí podreu descarregar el primer mp3 que ens proposa Jordi Gaig per treballar l’harmonització exposada en la sessió amb la partitura en format pdf que podeu descarregar aquí
EXERCICI 2. Aquí podreu descarregar el segon mp3 que ens proposes Jordi Gaig per practicar la improvisació de l’escala presentada a la sessió. L’escala la trobareu en el pdf de l’exercici 1
EXERCICI 3. Aquí podreu descarregar el tercer mp3 que ens proposes Jordi Gaig per harmonitzar una melodia. Quan tingueu l’harmonització la podeu enviar en format mp3 a musiclab.cililab @ gmail.com.
Jordi Gaig es posarà en contacte amb els participants dels arranjaments enviats per compartir impressions.
frameborder="0" allowfullscreen>
La AUDICIÓ MUSICLAB a càrrec del músic Javier Vaquero ens va presentar diferents recursos per adaptar arranjaments musicals per a fusionar el jazz i el flamenc. Durant gairebé una hora vam poder accedir a la tasca de la re interpretació d’estàndards de la música moderna des d’una perspectiva flamenca. Els aspectes bàsics de la sessió es van centrar en les tècniques de la guitarra, en la comprensió dels ritmes i en l’adaptació de l’harmonia per quadrar les melodies en compassos d’amalgama.
Javier Vaquero ens va presentar les bases del que serà el seu proper treball discogràfic, que ara mateix està en plena gravació, i espera estar en el mercat en els pròxims mesos.
El seguiment en línia de la sessió va tornar a complir les expectatives de Musiclab. En definitiva, una nova audició basada en la cocultura, connexió entre cultures en igualtat, analitzant els elements musicals fonamentals dels estils, desenvolupant els elements d’un discurs artístic obert, a partir dels ponts que generen els llocs culturals comuns.
amb Jordi Franco i Laura Jorda.
Musiclab desenvolupa la tercera sessió interactiva de la programació 2011 amb la participació dels alumnes del Centre d’Arts de Hospitalet de Llobregat i un grup d’alumnes de l’Escola de Música de Sant Vicenç dels Horts que van acudir al IE Bellvitge i a l’Auditori Molí dels Frares respectivament. El baixista Jordi Franco i la cantant Laura Jordan, artistes habituals en moltes sessions d’enregistrament i membres de formacions de directe d’artistes de primer nivell nacional i estatal, ens van mostrar que amb quatre cordes i una magnifica veu podem recorre un ampli ventall de músiques que van del Pop al Blues.
Els artistes van interpretar peces musicals d’un repertori plaga’t de sentiment i d’improvisació. Una sessió repleta d’experiència i humilitat que van gaudir tots i totes els/les asistents de la sessió des dels centres participants. La sessió va ser, com es habitual, emesa en streaming en rigorós directe, emissions que cada cop son més visualitzades des del bloog de Musiclab, el que mica en mica consolida les sessions pedagògiques del MUSICLAB com un contingut d’interès i de visualització d’artistes.
RITMICA TRADICIONAL IBÈRICA
Musiclab desenvolupa la segona sessió interactiva de la programació 2011 amb un contingut molt instructiu. Aleix Tobias ens detalla els secrets de la percussió ibèrica i les particularitats i els origens d’instruments tradicionals que en la actualitat estan en plena evolució. Molts músics tornen la mirada a la història per a recollir una tradició musical que ens donen les claus de les arrels culturals de la actualitat per dotar de sentit, d’eines artístiques i noves camins de creació als artistes del present i sobretot dotar d’un ampli catàleg d’informació acurada i de qualitat als nous valors de futur.
Aquesta recollida de matisos musicals ha començat i ben segur que es deixarà notar en el futur de la música dels nostres entorns. Histories de com els instruments tradicionals van sorgir d’estris casolans, que a primer cop d’ulls poden semblar senzills, ens mostrant que en realitat presenten una tècnica molt exigent i son els veritables protagonistes d’una particular manera d’entendre la música. Aquesta sessió ens presenta coses tan curioses com per exemple com els estris de cuina han tramés els secrets d’una tradició musical durant segles. Musiclab en la seva tasca de mostrar com les eines de comunicació actuals poden servir per a indagar des de la música presentant-se com una eina efectiva per a traspassar el coneixement, en aquest cas, coneixement oral de la cultura ibèrica de la mà d’uns dels músics de més sap del tema al nostre país.